Art théâtral

Tranche d'âge des apprenants : 6 à 18 ans Nombre d'apprenants : Pas moins de 12 Durée des cours : 1 heure de cours équivaut à 45 minutes, 6 heures de cours par semaine Durée de la formation : Deux ans

CONTENU

L'art théâtral fait partie de la culture spirituelle nationale. Le théâtre est un lien entre la littérature, la musique, la peinture et l'art chorégraphique, contribuant grandement au développement polyvalent d'une personne. L'enseignement en club favorise la sensibilisation des élèves aux valeurs artistiques durables de la dramaturgie arménienne, aux origines de la culture théâtrale et à son développement ultérieur.

Dans le club de théâtre, les élèves apprennent à incarner et à créer différents personnages, à maîtriser la culture de la parole scénique, la posture de scène, et à entrer dans un rôle grâce à la combinaison correcte des expressions faciales, des mouvements et de la parole. Ils apprennent à exprimer leurs pensées et leurs émotions, à développer leur imagination, à affiner leur voix, à travailler la diction et à se libérer de leurs complexes. Les règles de la lecture logique, de l'intégrité du personnage, ainsi que les compétences d'expression de soi sur scène, de communication avec le public et de travail devant une caméra seront enseignées. L'art théâtral apprend à distinguer le bien du mal, à apprécier la beauté et à valoriser les personnalités du monde artistique.

Après des visites au théâtre et le visionnage de spectacles, des discussions et des analyses de personnages sont obligatoires. Les élèves ont la possibilité d'utiliser leurs pensées et leurs idées pour la mise en scène de nouvelles pièces.

FORMES D'ENSEIGNEMENT

Le processus d'apprentissage est réalisé par le biais de cours théoriques et de travaux pratiques. Une approche individuelle est également accordée à chaque apprenant, en tenant compte de ses capacités et de ses particularités de perception.

Au cours de l'apprentissage, les méthodes suivantes sont appliquées : verbale, narrative, jeu de rôle, lecture, démonstration de dramatisations, expression écrite et orale des pensées, et dialogue.

Des cours ouverts, des visionnages de films à caractère culturel, des visites pédagogiques, des excursions, des discussions, des visites au théâtre et des rencontres avec des personnalités du théâtre sont organisés.

RÉSULTATS ATTENDUS

Dans le cadre du programme, les apprenants doivent :

• Connaître les caractéristiques des jeux et spectacles théâtraux ainsi que leurs formes d'expression,

• Être capables de maîtriser la technique d'écriture de scénarios, de mettre en scène des esquisses et de se produire dans des représentations théâtrales,

• Acquérir la maîtrise de la parole scénique,

• Maîtriser le mouvement scénique et la pantomime,

• Être capables d'exprimer correctement leurs émotions et sentiments, et de livrer la parole avec justesse en l'associant aux expressions faciales et aux mouvements.